Nach dem Abitur verschlug es die in London geborene Sängerin nach New York, wo sie eine Schauspielausbildung am Lee Strasberg Theatre & Film Institute absolvierte. Daneben sang sie in Jazzbars im Greenwich Village und fing an, erste eigene Songs zu schreiben.

2015 repräsentierte Ann Sophie Deutschland mit Black Smoke beim Eurovision Song Contest. Anschließend war sie als Solistin eines Swing Dance Orchestra tätig, mit dem sie durch Deutschland und Israel tourte. 2018 feierte sie ihr Musical-Debüt bei Flashdance und übernahm ein Jahr später die Hauptrolle der Indigo im Cirque du Soleil Musical Paramour.

Während der Pandemie zeigte sich Ann Sophie erneut im Fernsehen als Kandidatin von The Voice of Germany, wo sie sich bis ins Halbfinale sang, bevor sie mit Sarah Connor auf Deutschlandtour ging. Es folgten weitere Musical-Hauptrollen, unter anderem Mata Hari in Mata Hari – Das Musical und Florence Vassy in Chess am Oldenburgischen Staatstheater, und das Walk-in von Satine im Musical Moulin Rouge!

Insgesamt hat die vielseitige Künstlerin schon drei Alben veröffentlicht, die auf allen Streamingplattformen zu finden sind. „I am me, when I am music“ – ein Credo, das Ann Sophie durch alle Höhen und Tiefen lebt.

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musical-Ausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Anschluss war sie im Ensemble und als Cover von Sarah beim deutschen Kult-Musical Tanz der Vampire in Oberhausen und Stuttgart zu sehen. 2023/24 stand sie als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich auf der Bühne, bevor sie im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne übernahm.

Neben ihrer Tätigkeit als Musical-Darstellerin arbeitet Kim an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Als Tochter zweier Musiker begann Mercedesz Csampai schon früh mit ihrer musikalischen, tänzerischen und schauspielerischen Ausbildung.

In Ungarn geboren, ließ sie sich an der Lilla Akademien in Stockholm zur Pianistin und Violinistin ausbilden, 2010 folgte die Ausbildung zur Musical-Darstellerin an der Performing Arts School in Göteborg. Außerdem absolvierte sie in London Schauspielworkshops bei Charles Dance sowie an der ASAD.

Ihr internationales Debüt gab Mercedesz 2013 als Sarah in Tanz der Vampire am Stage Theater des Westens in Berlin, 2017 interpretierte sie diese Rolle am Theater St. Gallen ein zweites Mal. In Moskau stand sie in Die kleine Meerjungfrau auf der Bühne, in Dänemark als Eponine in Les Misérables, bevor sie als Christine in Das Phantom der Oper nach Moskau zurückkehrte. 2016 wurde sie von Björn Ulvaeus von ABBA für die weibliche Hauptrolle der Konstantina in Mamma Mia! The Party in Stockholm ausgewählt. Danach war sie als Maria in West Side Story sowie als Walk-in Cover von Indigo und Gina in Paramour in Hamburg engagiert. 2018 war Mercedesz als Esmeralda in Disneys Der Glöckner von Notre Dame in Stuttgart zu sehen, 2020 als Yocheved in The Prince Of Egypt im Londoner West End und danach als Maria bei der deutschen Tourproduktion von Jesus Christ Superstar.

Zuletzt spielte sie die Hauptrolle der Jenna in Waitress am Östgötateatern, Diana Morales in A Chorus Line am Kulturhuset Stadsteatern in Stockholm und Susan in Tick, Tick... Boom! am Malmö Stadsteater in Schweden. Sie synchronisierte darüber hinaus Serien und Filme wie Cassandra in Disneys Tangled the Series, Rider in der Netflix-Serie Centaurworld, Spirit Riding Free und Arachnid in Transformers One.

1999 in den Niederlanden geboren, schloss Lyssa Tejero 2021 ihr Studium am Königlichen Konservatorium in Brüssel mit dem Bachelor ab. Bevor sie nach Stuttgart kam, war sie unter anderem als Luisa Contini in Nine (Brüssel, 2019), im Ensemble von Blood Brothers (Brüssel, 2021), als Maureen Johnson in Rent (Antwerpen, 2021) sowie als Ali und Cover von Sophie in Mamma Mia! (Hamburg, 2022/23) zu sehen. Nach zwei Jahren bei Disneys TARZAN® im Ensemble (2023/24), als Swing (2024/25) sowie als Cover von Jane und Kala freut sich Lyssa nun darauf, auf die andere Straßenseite zu wechseln und Anna in Disneys DIE EISKÖNIGIN zu verkörpern.

2024 schloss Jonathan Hamouda Kügler sein Studium im Studiengang Musikalisches Unterhaltungstheater (MUNTER) an der Wiener MUK ab, wo er bei Produktionen wie Elegies For Angels, Punks And Raging Queens als Doug und Miles, Pippin im Ensemble und Bring It On als Randall wertvolle Bühnenerfahrungen sammelte.

Im Sommer 2023 trat Jonathan im Ensemble des Musicals Zorro auf der Felsenbühne Staatz auf. Er war an der Volksoper Wien in Cabaret als Max sowie in Die Reise zum Mond als Cactus und Cover von König Kosmos zu erleben. Bei der deutschsprachigen Erstaufführung von Dear Evan Hansen in Gmunden war er als Cover von Connor Murphy engagiert.

Außerdem stand Jonathan dieses Jahr als Peter bei Jesus Christ Superstar in der Stadthalle Wien sowie im Ensemble und als Cover von Rudolf bei Elisabeth vor dem Schloss Schönbrunn auf der Bühne.

Der gebürtige Österreicher schloss nach seinem Schauspieldiplom 2014 seine Ausbildung an der MUK in Wien 2018 ab.

Danach war er am Wiener Theater der Jugend unter anderem als Schweinchen Schlau im Musical Grimm!, Sheriff von Nottingham in Robin Hood, Güldenstern in William Shakespeares Hamlet sowie Ritter Trampelbert von Starkleib und Obadja in Der kleine dicke Ritter zu sehen.

An der Felsenbühne Staatz übernahm Kaj-Louis Lucke 2018 die Rolle des Grantaire in Les Misérables. 2019, 2022 und 2023 war er Ensemblemitglied des Lehár Festivals Bad Ischl, wo er den Piccolo in Im Weißen Rössl, Fritz Steppke in Frau Luna und Joseph Calicot in Madame Pompadour verkörperte.

Weitere Rollen und Engagements folgten, zum Beispiel als Zahlkellner Leopold in Im Weißen Rössl (ProArtes), 2023 und 2024 als Priester in Jesus Christ Superstar, als Swing sowie Cover von Frith und Horridge in Rebecca am Raimund Theater in Wien (VBW), als Teufel in Wolf – Das Mystical auf der Salzkammergut-Seebühne am Wolfgangsee und im Featured Ensemble von My Fair Lady bei den Seefestspielen Mörbisch.

Artem studierte an der Nationalen Pädagogischen Universität M. P. Drahomanow in der Ukraine und machte 2016 seinen Bachelorabschluss.

Auf der Bühne des Hamburger Stage Operettenhauses konnte man ihn bei Tanz der Vampire im Ensemble, als Cover von Koukol sowie als Nightmare Solo und Rote Stiefel Solo erleben. Außerdem war er als Solotänzer für Kreuzfahrten von Aida Cruises engagiert.

AUSBILDUNG: SDM, La Scuola del Musical, Artistic Director Alice Mistroni

ERFAHRUNGEN IM THEATER: Disneys Aladdin, Swing/Assistant Fight Captain/Zweitbesetzung Omar, Stage Theater Neue Flora Hamburg / Kinky Boots, Swing, Stage Operettenhaus Hamburg / Jesus Christ Superstar,  Ensemble, Rotterdam Ahoy / Evita, Ensemble, Italientour / Fame, Saranno Famosi/Ensemble/Zweitbesetzung Joe Vegas, Teatro Nazionale Mailand / Billy Elliot, Ensemble, Italientour / La Famiglia Addams, Lucas, Italientour / Sunset Boulevard, Sammy, Todi Festival

WEITERE PROJEKTE UND  ERFAHRUNGEN: Workshop  Newsies, Ensemble, Mailand / Legally Blonde, Warner Huntington III, Teatro Nazionale Mailand / West Side Story, Snow Boy, Teatro Nuovo Mailand
 

Eric Minsk machte sein Schauspieldiplom an der Northwestern University in Chicago und studierte Tanz und Gesang in New York und Wien. In Europa trat er unter anderem in Hamburg, Wien, Berlin, Stuttgart, Graz, Gelsenkirchen, Amstetten, Köln, Saarbrücken, Oberhausen und Tecklenburg auf.

Der gebürtige Amerikaner war als Baron Kempen in der Originalbesetzung von Elisabeth, Doody in Grease, Lefou in Disneys Die Schöne und das Biest, Brankov in Silk Stockings, Margaret Mead in Hair, alter Stark in Pinkelstadt, Fräulein Mondschein in Die Drei von der Tankstelle, Riff Raff in Rocky Horror Show, Annas in Jesus Christ Superstar, Amnesia in Non(n)sense A-men, Renfield in Dracula, Steward in Ich war noch niemals in New York, Listiger Lurch in Der Schuh des Manitu, Uncle Ernie in Tommy, Mr. Pinky, Mr. Spritzer und Wilbur in Hairspray sowie Jesus in Paradise Of Pain zu erleben. Er spielte den Komiker im Broadway-Workshop The Blue Angel in New York City und Jago in Disneys Aladdin.

Zu hören ist Eric auf 14 Original-Cast-CDs, im Duett mit Rainhard Fendrich bei Little Drummer Boy, auf seiner Solo-CD I Love A Piano und seiner EP Lovers And Styles Of Clothes sowie im Musikvideo The Blower’s Daughter. Außerdem hat er einen eigenen YouTube-Kanal. Im Fernsehen war er in Unser Charly im ZDF und in Der Bulle von Tölz auf SAT.1 zu sehen. Im Kinofilm Die Vermessung der Welt verkörperte er den Diener von Kant.

Eric gehörte als Herzog von Pitzbühl schon zur Premierenbesetzung von DIE EISKÖNIGIN in Hamburg und freut sich nun, im Stage Apollo Theater wieder in dieser Rolle auf der Bühne zu stehen.

Geboren und aufgewachsen im westaustralischen Perth, hat der Schauspieler, Sänger und Tänzer Simon Loughton die Western Australian Academy of Performing Arts sowie die Royal Academy of Music in London absolviert.

Mit einer lebenslangen Liebe zum Theater kann er auf eine umfangreiche Liste von Auftritten verweisen, darunter The Last Five Years, John & Jen, A Chorus Line, Anything Goes, Crazy For You, Bye Bye Birdie, No Way To Treat A Lady, Sunset Boulevard und We Will Rock You.

Daneben hat Simon Dutzende von Kabarett-Shows produziert, die er vor ausverkauften Häusern in Australien und im Londoner West End aufgeführt hat, und ist weltweit als Sänger mit den Gruppen Vocal Xtr3me, The 4Tunes und The 12 Tenors aufgetreten. 2023/24 stand er als Cover von Graf von Krolock, Nightmare Solo 2 und im Ensemble von Tanz der Vampire in Hamburg auf der Bühne.

Während dieser Zeit produzierte er zusammen mit Rachel Bahler die erfolgreiche Cover-Show Jetzt laden die Vampire zur Gala im Kehrwieder Theater, um Geld für das Kinder-UKE zu sammeln.

Simon ist dankbar, als Prinz Hans nun Teil der Stuttgarter Produktion von DIE EISKÖNIGIN zu sein, und freut sich sehr auf diese nächste Etappe seiner künstlerischen Reise.

Zur Website von Simon

Alfonso Maria Mottola machte einen Abschluss in Wirtschaft und Management, bevor er zunächst am Art Performing Studio (Leitung Corrado Capone und Lorella Esposito) eine Ausbildung zum Musical-Darsteller absolvierte und anschließend seine Fähigkeiten als Tänzer und Musical-Darsteller bei national und international renommierten Meistern in Rom, Mailand und New York vervollkommnete.

Alfonso ist gleichermaßen für Theater, Kino und Fernsehen tätig:
Zu seinen wichtigsten TV-Engagements zählen Stasera Tutto È Possibile (STEP), Domenica In und Grande Fratello VIP. Theatererfahrungen sammelte er als Musical-Darsteller bei der italienischen Tournee von Aladin – Il Musical Geniale und Rapunzel – Il Musical am Teatro Brancaccio (Viola Produzioni, Regie Maurizio Colombi, Choreografie Rita Pivano) sowie Chicago – Il Musical am Teatro Nazionale in Mailand (Stage Entertainment Italy, Regie Chiara Noschese, Choreografie Franco Miseria).

Der gebürtige Bayer absolvierte 2017 seine Musical-Ausbildung in München. Danach folgte direkt ein Engagement bei der deutschsprachigen Erstaufführung von Priscilla am Gärtnerplatztheater in München und am Theater St. Gallen, bevor es für ihn nach Fulda ging, wo er in dem Musical Der Medicus als Aaron und im Ensemble mitwirkte.

Außerdem war Andreas Nützl in Dornröschen bei den Brüder Grimm Festspielen in Hanau zu sehen und 2019 im Ensemble von Elisabeth vor dem Schloss Schönbrunn in Wien. Im Jahr darauf kehrte er für Wüstenblume, eine weitere Uraufführung, ans Theater St. Gallen zurück. Er begeisterte das Publikum am Deutschen Theater München und am Salzburger Landestheater als Ranger in Der Schuh des Manitu, war in Tootsie am Gärtnerplatztheater zu sehen und übernahm die Rolle des Herbert in Tanz der Vampire am Stage Palladium Theater in Stuttgart.

Zuletzt stand Andreas schon in Hamburg am Stage Theater an der Elbe als Ensemblemitglied sowie Cover von Kristoff und Prinz Hans bei DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne.

Arletta Boland begann eine professionelle Tanzausbildung 2005 am Lucia Marthas Institute for Performing Arts und schloss diese 2013 ab, bevor sie ein Studium an der Amsterdam School of Arts aufnahm, das sie 2017 abschloss.

Es folgten zahlreiche Theaterengagements, unter anderem als Ikette und Cover von Alline bei Tina – Das Tina Turner Musical (Stage Entertainment DE), Swing und Fight Captain bei Aida (Stage Entertainment NL, 2023), Ikette, Cover von Alline und Dance Captain bei Tina – De Tina Turner Musical (Stage Entertainment NL, 2019–2022), im Ensemble und als Cover Backing Vocal bei The Bodyguard (Stage Entertainment NL, 2016–2017) sowie im Ensemble und als On-Stage Swing bei Sky – De 3D Musical (Imagine Nation NL, 2016).

Zudem hat Arletta in Zusammenarbeit mit Jaski & Groenteman und Poldertheater das Musical Cirkels choreografiert (NL, 2022/23) sowie für Productiehuis De Haard das Musical She Loves Me (NL, 2023). Als Tänzerin hat sie bei verschiedenen Fernseh-Shows mitgewirkt, darunter The Masked Singer (2019–2023), Gouden Televizier-Ring Gala (2017–2022) und The Voice Of Holland (2018–2021), als Sängerin bei vielen Konzerten, etwa Chantals Pyjama Party (2019–2023) und Toppers In Concert (2018–2023).

Darüber hinaus hat Arletta als Model für Marken wie Hugo Boss, G-Star, Nike, Hunkemöller und Tommy Hilfiger gearbeitet.

1998 in Mailand geboren, startete Camilla Anna Esposito ihre künstlerische Laufbahn schon in jungen Jahren: 2010 ging sie an die Akademie des Teatro alla Scala, wo sie 2017 ihren Abschluss in klassischem und zeitgenössischem Tanz machte.

Im Jahr 2017/18 trat sie als professionelle Tänzerin dem Tanzensemble des Teatro alla Scala bei und wirkte in Il Lago Dei Cigni (Schwanensee – in einer Version von Ratmansky), Le Corsaire, The Sleeping Beauty (Dornröschen) und Giselle mit. Nach verschiedenen Produktionen mit dem Ballet de Catalunya in Barcelona 2019 hatte sie 2021 ein Engagement bei Singin’ In The Rain am Teatro Nazionale in Mailand und von 2021 bis 2023 im Ensemble und als Cover von Vivian bei Pretty Woman unter der Regie von Carline Brouwer.

Zuletzt war Camilla Anna 2023/24 in Chicago unter der Regie von Chiara Noschese zu erleben.

In Debrecen, Ungarn, geboren, absolvierte David Hegyi eine Ausbildung an der Hungarian Dance Academy in Budapest.

Im Anschluss stand er bei Disneys Aladdin am Stuttgarter Stage Apollo Theater als Razoul und Cover von Kassar auf der Bühne, bei La Cage Aux Folles am Stadttheater Klagenfurt (Regie Andreas Gergen) und am Budapester Átrium, bei Cabaret am Schauspielhaus Stuttgart (Inszenierung Calixto Bieito) sowie bei George Michael Live Concert im Budapester Orfeum. In Film und Fernsehen trat er in den Talent-Shows X-Factor Hungary und Star Academy Hungary auf, wo er den 2. Platz belegte, und als Tänzer in Produktionen wie Die Borgias (HBO), The Witcher (Netflix), Genius: Picasso (NatGeo), The Alienist (Netflix) und Pappa Pia (Ungarn).

David hat es schon immer geliebt, Musik zu hören, zu tanzen, zu singen und in verschiedenste Rollen zu schlüpfen. Für ihn ist die Bühne ein heiliger Ort, an dem er sich ausdrücken kann. Menschen zu unterhalten ist seine große Leidenschaft, und er ist dankbar, dies mit ganzem Herzen tun zu können.

Von 2016 bis 2020 studierte Deike Darrelmann Musical an der MUK in Wien, woraufhin sie in verschiedenen Produktionen mitwirkte.

2019 durfte sie Christine Canigula bei der deutschsprachigen Erstaufführung von Be More Chill verkörpern. 2020 übernahm sie die Rolle der Iris in Wenn Rosenblätter fallen. Als Kiki und alternierende Alex Owens war sie 2021 in Flashdance bei den Gandersheimer Domfestspielen engagiert und danach als Kit Kat Girl in Cabaret am Staatstheater Kassel. Es folgte 2022 die Rolle der Sandy in Grease beim Musical Sommer Amstetten.

Außerdem war sie als Jenny in Aspects Of Love am Theater Münster zu sehen. Als Baby Houseman tourte Deike mit Dirty Dancing 2023 durch Deutschland, Österreich und die Schweiz, bevor sie ans Stage Palladium Theater in Stuttgart zu Disneys Musical Tarzan ging, wo sie als Swing und Cover von Jane mitwirkte. Im Sommer 2024 übernahm sie noch einmal die Rolle der Baby Houseman in Dirty Dancing.

Deike freut sich sehr, nun Teil der Cast von DIE EISKÖNIGIN zu sein und im Ensemble und als Cover von Anna auf der Bühne zu stehen.

In Italien aufgewachsen, absolvierte Fabiana Denicolo ihre Tanzausbildung an der Ballet Theatre School in Neapel und studierte Schauspiel und Gesang an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna; Stipendien führten sie außerdem an die Académie Princesse Grace in Monte Carlo und die Guildford School of Acting in England. 

Fabiana wirkte bereits in unzähligen Produktionen mit, etwa als Carla in Shakespeares A Midsummer Night’s Dream, in dem Musical Nine, als Sandy und Marty in Grease sowie als Ulla bei der italienischen Uraufführung von The Producers. Nach verschiedenen internationalen Produktionen und diversen Musikvideos kam sie für Der Schuh des Manitu ans Berliner Theater des Westens. Von dort ging sie als Assistant Dance Captain bei Ich war noch niemals in New York ans Stuttgarter Apollo Theater, wo sie danach bei Sister Act auf der Bühne stand. 2013 spielte sie das Blumenmädchen in Victor/Victoria, bevor sie ein Jahr später die Hauptrolle der Alex Owens bei der österreichischen Produktion von Flashdance übernahm. Im Anschluss war sie bei der Europapremiere von Disneys Aladdin in Hamburg zu erleben. Ein Engagement bei Disneys Der Glöckner von Notre Dame führte Fabiana erneut nach Stuttgart, wo sie auch für eine weitere Spielzeit von Disneys Aladdin für das Cover von Prinzessin Jasmin gewonnen werden konnte. 

Seit 2018 steht Fabiana darüber hinaus vor der Kamera: Sie absolvierte eine Camera-Acting-Ausbildung in Berlin, besuchte internationale Workshops und Lehrgänge und war schon in diversen Kurzfilmen und Episodenrollen, unter anderem bei Comedy Central, zu sehen.

Sobald sie laufen konnte, fing Élise Caillet - Filin mit dem Tanzen an – sie begann mit Ballett und merkte schnell, dass es mehr als nur ein Hobby war. 2018, noch während ihrer Schulzeit, wurde sie an der namhaften International Dance Academy in Paris angenommen, wo sie ihr Können erweiterte und Jazz, Gesang und Stepptanz studierte.

Nach einem Abschluss 2021 verfolgte Élise ihre berufliche Laufbahn an der Academy weiter und spezialisierte sich auf Kabarett und Musiktheater. Ihr Bühnendebüt am Châtelet Musical Club, einem der renommiertesten Theater in Paris, entfachte ihre Leidenschaft fürs Musiktheater. Im September 2022 erhielt sie ein Engagement im Ensemble und als Cover der Mutter von Josephine Baker im Musical Josephine Baker.

Im Oktober 2023 verließ sie die International Dance Academy mit großem Erfolg und setzte ihre Karriere als Elphaba in einer weiteren Produktion im Châtelet Musical Club fort. Im Januar 2024 kam Élise für ihr Stage Entertainment Debüt bei Tina – Das Tina Turner Musical nach Stuttgart, wo sie nun auch im Ensemble von Disneys DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne steht.

Gianmarco Grasso wurde 2001 in einer kleinen Stadt in Norditalien geboren und entdeckte bald die Welt der Musicals und des Theaters: Er studierte Modern Dance und Ballett in Gorizia sowie Stepptanz in Triest und besuchte Musical-Bühnen in ganz Italien.

Noch während seiner Zeit an der Musical Academy Milano (MAM) des Teatro Nazionale wurde er als Ensemblemitglied für die italienische Produktion von Pretty Woman in den Jahren 2021/22 (Regie Carline Brouwer) gecastet. 2022 machte er seinen Abschluss als Musiktheaterdarsteller am MAM mit einem Original-Musical, das auf den Stücken Shakespeares basierte (Regie Chiara Noschese).

Im selben Jahr wurde er als Ensemblemitglied und 1st Cover von Joey für das Musical Sister Act engagiert (Regie Chiara Noschese, Choreografie Nadia Scherani, Musikalische Leitung Andrea Calandrini), das von 2022 bis 2024 in Mailand und ganz Italien aufgeführt wurde. Darüber hinaus war Gianmarco Tänzer für Gillian Bruce, Anna Rita Larghi, Giammarco Capogna und Lucia Blanco bei der Benefizveranstaltung Italy Bares 2023 und 2024.

Jetzt freut er sich darauf, Teil der Cast von DIE EISKÖNIGIN zu sein und bei seinem Deutschlanddebüt in Arendelle für Begeisterung zu sorgen.

Kees Nieboer absolvierte ein Bachelorstudium im Fach Musical-Theater und ein Masterstudium im Fach Musiktheater an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg.

Gesangsunterricht erhielt er unter anderem von Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers.

In Holland konnte man ihn im Ensemble von De Mol En De Paradijsvogel (OpusOne) erleben, außerdem stand er als Swing und Cover von Rolf in The Sound Of Music (Stage Entertainment Nederland) auf der Bühne.

Nach ihrem Studium der Theaterwissenschaft an der University of the Philippines stand Lanie Sumalinog schon in verschiedenen großen Musical-Produktionen auf der Bühne: in Avenue Q als Christmas Eve (Musiktheater im Revier in Gelsenkirchen, Theater St. Gallen), in Miss Saigon als Gigi und Kim (Apollo Theater in Stuttgart, Theater St. Gallen, Oper Göteborg, Thunerseespiele), in Les Misérables als Éponine und Cosette (Theater am Marientor in Duisburg), in Jesus Christ Superstar als Maria Magdalena (Europatour), in West Side Story als Rosalia (Bregenzer Festspiele), in Der Glöckner von Notre Dame als Esmeralda (Stage Theater am Potsdamer Platz in Berlin), in Wicked als Nessarose (Stage Palladium Theater in Stuttgart, Stage Metronom Theater in Oberhausen), in Sister Act als Schwester Mary Theresa (Stuttgart, Tour) und in Ghost – Das Musical als Mrs. Santiago sowie Cover von Clara und Louise (Stage Theater des Westens in Berlin, Stage Operettenhaus in Hamburg).

Daneben wirkte Lanie bei den deutschen Original-Cast-Aufnahmen von Miss Saigon, Wicked und Avenue Q sowie im Tatort mit und trat als Solistin bei verschiedenen Gala-Konzerten und als Solo-Gastkünstlerin auf Kreuzfahrtschiffen auf.

Lucas Cândido aus São Paulo, Brasilien, studierte bei Maestro Marconi Araújo und war Teil des SESI-Programms „Professionelles Musiktheater“.

In seiner Heimat war er bereits in den brasilianischen Produktionen großer Broadway-Musicals zu sehen, unter anderem als Timão in Disneys The Lion King, als Mary Sunshine in Chicago – The Musical, als Flounder in Disneys The Little Mermaid, als Seymour in Little Shop Of Horrors, als Clown in Barnum – The Greatest Showman, als King Julien in Madagascar – A Musical Adventure, alsPosh Boy und Small Boy in Billy Elliot – The Musical sowie als Joly in Les Misérables. Außerdem war er Teil des geschichtlich bedeutsamen Künstlerkollektivs Dzi Croquettes von Ciro Barcelos. Bei DIE EISKÖNIGIN gibt Lucas nun sein internationales Debüt.

Neben seiner Theatertätigkeit ist er ausgebildeter Lehrer für zeitgenössisches Belting und gibt Gesangs- sowie Schauspielunterricht.

Schon bevor Lucina Scarpolini ihre Ausbildung an der European Union Academy of Theatre and Cinema (EUTHECA) in Rom und der MDM Academy in Mailand absolvierte, war sie als Flora bei der Europatour von Winx On Ice aufgetreten.

Nach dem Studium wirkte sie bei verschiedenen Produktionen mit: im Ensemble und als Cover von Meg Giry in Liebe stirbt nie sowie im Ensemble von Hinterm Horizont (beides Stage Operettenhaus, Hamburg), im Ensemble von Non Si Uccidono Così Anche I Cavalli? (They Shoot Horses, Don’t They?), als Marion und im Ensemble von Priscilla, La Regina Del Deserto – Il Musical sowie im Ensemble von Le Bal – l’Italia Balla Dal 1940 Al 2001 (alles Italientour), als Swing, Cover von Nessarose und Assistant Dance Captain bei Wicked (Stage Theater Neue Flora, Hamburg) sowie im Ensemble und als Cover von Esmeralda in Disneys Der Glöckner von Notre Dame (Vereinigte Bühnen Wien).

Nachdem Lucina bereits in Hamburg im Ensemble und als Cover von Elsa bei DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne gestanden hat, freut sie sich nun darauf, ihr Können dem Stuttgarter Publikum zu beweisen.

Auf der Bühne zu erleben war Madeline Jackson bereits als Tänzerin bei der UK-Tour von Christmas Spectacular und bei Jingle Belle Christmas am Theatre Royal Drury Lane sowie im Ensemble von Chitty Chitty Bang Bang am Cork Opera House.

Nun freut sie sich darauf, bei DIE EISKÖNIGIN vor deutschem Publikum zu stehen.

Meltem Ürküt schloss ihre Ausbildung zur Musical-Darstellerin 2020 an der Stage School Hamburg ab, um schon ein Jahr später bei Disneys Aladdin am Stuttgarter Stage Apollo Theater mit der Wahrsagerin ihre erste Featured-Ensemble-Rolle zu spielen.

2023 schlüpfte sie am Saarländischen Staatstheater in die Rolle der Linda in Hair – Das Musical, mit dem sie danach auch am Theater Heilbronn zu erleben war. Ebenfalls 2023 übernahm sie in Hamburg mit Bulda in DIE EISKÖNIGIN ihre zweite Featured-Ensemble-Rolle, und in dieser kehrt Meltem nun ans Stage Apollo Theater zurück.

Schon früh begann Noemi Marta mit Ballettunterricht, bevor sie sich mit 10 Jahren dem Musical zuwandte und mit Christian Ginepro in Rom und Mailand auftrat.

Von 2014 bis 2016 studierte sie an der SDM La Scuola del Musical in Mailand und nahm in dieser Zeit an vielen Workshops im Ensemble von Funny Girl am Teatro Nazionale teil. Direkt nach Abschluss ihrer Ausbildung erhielt sie ihr erstes Engagement als Pauline und Cover von Rosalia in West Side Story (2016–2018). Es folgten 2017/18 das Disney-Musical Mary Poppins (Ensemble), 2019 A Chorus Line (Swing), Life Is Musical und ab Ende des Jahres Singin’ In The Rain (Ensemble, Cover von Kathy) in Mailand, 2021/22 Seven Brides For Seven Brothers (Rita), Ende 2022 die Show Italy Bares am Teatro Repower in Mailand sowie 2023 We Will Rock You (Ensemble, Cover von Oz) und Rigoletto (Schauspielerin) in Rom.

Ende 2023 zog Noemi nach Hamburg, um als Teil des Ensembles auf der Bühne von DIE EISKÖNIGIN zu stehen – nun freut sie sich darauf, ihr Können auch dem Stuttgarter Publikum zu zeigen.

Der gebürtige Heidenheimer entdeckte sehr früh seine musikalische Leidenschaft bei einem Jugend-Musical-Projekt in seiner Heimatstadt.

Bei der Erfolgsproduktion Die Päpstin im Schlosstheater Fulda spielte er 2014 den Papst. Seit der Europapremiere stand Stefan Tolnai von 2015 bis 2018 als Babkak bei Disneys Aladdin im Stage Theater Neue Flora in Hamburg auf der Bühne und ist in dieser Rolle auch auf der deutschen CD-Aufnahme zu hören. Bei der konzertanten Version des Musicals Elisabeth der Vereinigten Bühnen Wien im Jahr 2019, 2022 und 2023 verkörperte er Fürst Schwarzenberg. 2021 bis 2022 begeisterte er als österreichischer Charmeur Jürgen Pimperbeidl in der Erfolgskomödie Käthe holt die Kuh vom Eis. 2022 war er im Musical Die stille Nacht als Josef zu sehen. 2024 feierte er bei Tina – Das Tina Turner Musical sein Debüt am Stuttgarter Stage Apollo Theater als Erstbesetzung von John Carpenter und Cover von Phil Spector.

Neben seiner Theatertätigkeit ist der vielseitige Künstler gern gesehener Gast bei namhaften Musical-Galas. Als kreativer Kopf entwickelt er mit seiner Eventagentur Er&Ich Entertainment eigene Shows. Seit 2013 ist Stefan Veranstalter der Benefiz Musical Gala in seiner Heimatstadt und engagiert sich dabei für tumor- und leukämiekranke Kinder. Mit der Formation Musical Gents kann man ihn in verschiedenen Städten erleben.

Gemeinsam mit Stefan Reil ist er außerdem seit 2020 Geschäftsführer der Künstlervermittlung Agentur T3 in Hamburg.

Victor Reyes Cruz, geboren am 3. Mai 1988 in Santo Domingo, ist ein talentierter Tänzer, der seine Ausbildung an der Ballettschule Arte Danza Lecco in Italien erhielt. Im Laufe seiner beeindruckenden Karriere als professioneller Tänzer ist er in verschiedenen Städten in Italien, darunter Mailand, Verona und Venedig, aufgetreten und hat mit angesehenen Unternehmen wie Gardaland, Aida Cruises, Mein Schiff, Hapag-Lloyd und Stage Entertainment zusammengearbeitet.

Außerdem hatte Victor die Gelegenheit, sein Können bei Veranstaltungen für renommierte Modemarken wie Bulgari und Dolce & Gabbana unter Beweis zu stellen. Eine bemerkenswerte Performance bot er in Berlin dar bei Miracle Of Rock, einem Queen & Freddie Mercury Tribute Concert.

Seine jüngsten Arbeiten umfassen Engagements bei Robin Hood – Das Musical und im Ensemble von Aladdin für Stage Entertainment. Außerdem arbeitete Victor als Ensemble-Swing für Mehr-BB Entertainment bei Dirty Dancing – Das Original während einer Live-Tour.

Der gebürtige Inder begann im Alter von 16 Jahren seine Gesangsausbildung, die ihn zwei Jahre später als Stipendiat nach Paris führte, wo er 2014 seinen Abschluss machte.

Neben Auftritten in seiner Heimat, Sri Lanka, Japan und Frankreich war Vikrant Subramanian in den letzten Jahren vor allem an deutschsprachigen Bühnen engagiert: am Stadttheater Bremerhaven als Jack Seward in Dracula, in der Titelrolle bei Zorro – Das Musical, als Payador in María de Buenos Aires, als Joe Gillis in Sunset Boulevard und als Edmond Dantès in Der Graf von Monte Christo, an der Musikalischen Komödie/Oper Leipzig als Emil Sterneck in Bretter, die die Welt bedeuten, in der Titelrolle bei Sweeney Todd, als Fasolt in Der Ring für Kinder, als Herbert Parchester in Me And My Girl, als Simon Stride und Spider in Jekyll & Hyde sowie erneut als Edmond Dantès in Der Graf von Monte Christo, am Mittelsächsischen Theater in Freiberg ebenfalls als Edmond Dantès in Der Graf von Monte Christo, am Staatstheater Mainz und am Theater Lübeck ein weiteres Mal in der Titelrolle bei Sweeney Todd, am Theater am Hechtplatz in Zürich als Michael in Tick, Tick... Boom! sowie zuletzt am Theater St. Gallen als Benjamin „Benny“ Coffin III in Rent.

Heather Carino studierte an der Penn State University (B.F.A. Musical Theatre), der University of East London (MA Creative Writing), der Bath Spa University (MRes Transnational Writing) und aktuell der Bath Spa University School of Writing (PhD).

Theatererfahrung sammelte sie schon bei Hello Dolly! im Ensemble (Paper Mill Playhouse, New Jersey), bei Wicked als Vocal Cross Swing, Cover von Glinda und Nessarose sowie Assistant Dance Captain (Stuttgart, Oberhausen, Niederlande), bei Mamma Mia! als Swing, Cover von Lisa und Ali sowie Dance Captain (Stuttgart), bei Mary Poppins als Swing und Assistant Dance Captain (Wien, Stuttgart, Hamburg) sowie bei Evita im Ensemble (Wien).

Abseits der Bühne ist Heather Gründerin und Executive Director des Berlin Flash Film Festival sowie Autorin, Regisseurin und Produzentin der Kurzfilme Speed Dating, She Loves Me, She Loves Me Not?, The Fields (Part I und Part II) und Slapstick.

James-Paul McAllister wuchs im Südwesten Englands auf und fing schon in jungen Jahren an, Tanzunterricht zu nehmen. Nach seiner professionellen Ausbildung am London Studio Centre führte ihn sein erstes Engagement nach Japan, wo er als Haupttänzer in der Show One Man’s Dream: The Magic Lives On im Tokyo Disney Resort zu sehen war.

Erste Erfahrungen im deutschsprachigen Raum sammelte JP 2012 im Ensemble der We Will Rock You-Tour, bei der er 2014 als Swing erneut dabei war. Danach war er bei weiteren Musical-Produktionen tätig, unter anderem als Swing sowie Cover von Miss Understanding, Farrah und Frank bei Priscilla – Queen Of The Desert (UK-Tour), im Ensemble und als Cover von Roger bei The Producers (Chinatour) sowie als On-Stage Swing und Dance Captain bei Berlin, Berlin (Deutschlandtour). 2021 wirkte er bei Tanz der Vampire am Stuttgarter Stage Palladium Theater zunächst im Ensemble und als Cover von Koukol, später als Swing und Assistant Dance Captain mit – im Anschluss zog er mit der Show weiter nach Hamburg ans Stage Operettenhaus.

Darüber hinaus arbeitete JP als Choreograf für das Greenwich Theatre in London und als Associate Choreographer bei Berlin, Berlin. Abseits der Theaterbühne konnte man ihn in unterschiedlichen Formaten im britischen und deutschen Fernsehen sehen sowie als Tänzer im Kinofilm Mamma Mia! Here We Go Again.

Nach ihrer Ausbildung an der Tanzakademie Balance 1 in Berlin war Julie-Denise Hyangho bereits bei vielen großen Musical-Produktionen in Deutschland engagiert:

bei Disneys Tarzan als Cross Swing (Stage Theater Neue Flora, Hamburg) sowie als Cross Swing und Assistant Dance Captain (Stage Apollo Theater, Stuttgart), bei Rocky als Swing und Dance Captain (Stage Operettenhaus, Hamburg) sowie als Assistant Choreographer (Stage Palladium Theater, Stuttgart), bei Mary Poppins als Nymphe und Cover von Mrs Corry (Stage Apollo Theater, Stuttgart), bei Bodyguard als Swing und Dance Captain (Stage Palladium Theater, Stuttgart), bei Disneys Aladdin als Swing sowie Cover der Zofe und der Wahrsagerin (Stage Apollo Theater, Stuttgart), bei Moulin Rouge! als Associate Choreographer (Musical Dome, Köln) und zuletzt bei Tina – Das Tina Turner Musical als Swing, Cover von Alline, Zelma und GG sowie Dance Captain (Stage Apollo Theater, Stuttgart).

Außerdem hat sie verschiedene Fortbildungen in Los Angeles, New York und London absolviert und als Tänzerin und Choreografin für Musikgrößen wie Sido, Nelly, Katy Perry, Seeed und Shaggy gearbeitet.

Luca Marchetti begann im Alter von 7 Jahren mit dem Studium des modernen, klassischen und zeitgenössischen Tanzes in seiner Heimatstadt Ancona. Er widmete sich mehr und mehr seiner weiteren künstlerischen Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Stepptanz und zog mit 21 Jahren nach Mailand, wo er die SDM Professional Academy of Musicals besuchte.

Schon während seines Studiums wirkte er im Ensemble von Shows wie We Will Rock You und Mary Poppins (2019/20) mit. Die Coronazeit nutzte er, um seine choreografischen Fähigkeiten zu perfektionieren, und wurde Künstlerischer Leiter des Falkensteiner Garden Resort.

In der Spielzeit 2021/22 war er Ensemblemitglied und 1st Cover der Bestie in Die Legende von der Schönen und dem Biest. 2022 erhielt er ein Engagement außerhalb Italiens am renommierten Landestheater Linz, wo er bei der Produktion von Anastasia – Das Musical im Ensemble und als Solotänzer für Rothbart zu erleben war. Anfang 2023 kam er zu Stage Entertainment und trat dem Stuttgarter Ensemble von Tanz der Vampire als Cover von Koukol und Tänzer für Graf von Krolock bei.

Für DIE EISKÖNIGIN ging er im September 2023 als Cover von Pabbie und König Agnarr nach Hamburg – bei der Stuttgarter Show ist er nun darüber hinaus auch als Dance Captain dabei.

Bevor Lucy-Marie Fitzgerald zunächst als Swing und später auch als Fight Captain für DIE EISKÖNIGIN engagiert wurde, stand sie bei verschiedenen großen Musicals auf der Bühne: im Ensemble sowie als Cover von Patty und Ms Lynch bei Grease (Royal Caribbean), im Ensemble von Bodyguard – Das Musical (BB Promotions, Vereinigte Bühnen Wien), als Rote Stiefel Solo bei Tanz der Vampire (Vereinigte Bühnen Wien), als Swing bei Tarzan (Fredericia Theatre), als Tänzerin und Aerialist bei Magic Mike Live (Media Lane) sowie als Swing bei Wicked und Mamma Mia! (Stage Entertainment).

Darüber hinaus arbeitete sie bei Sam Bailey Live In The West End als Tänzerin und fürs Fernsehen, etwa in der 4. Staffel von Babylon Berlin, beim Rugby World Cup und in TV-Spots von J2O und M&S.

Matteo Portieri absolvierte seine Musiktheater-Ausbildung an der Musical Academy Milano des Teatro Nazionale in Mailand. In Italien sammelte er erste Bühnenerfahrung am Teatro Nazionale in der Zusatz-Cast von Pretty Woman und im Ensemble von Sister Act sowie im Ensemble und als Aaron auf der Legally Blonde-Tour.

Ein Engagement für das Ensemble von Disneys DIE EISKÖNIGIN führte ihn 2023 nach Hamburg ans Stage Theater an der Elbe – bei der Stuttgarter Produktion ist er nun als Swing zu erleben.

Aber auch hinter der Bühne war Matteo schon tätig: als Bühnentechniker bei Ghost – Il Musical am Mailänder Teatro Arcimboldi.

Die aus São Paulo stammende Brasilianerin verfügt über eine umfassende Ausbildung – unter anderem hat sie einen Bachelor und Master in Dance Arts von UNICAMP, einer der renommiertesten Universitäten Brasiliens, und studierte an der Royal Academy of Dance klassisches Ballett sowie am Experimental Center of Performing Arts SESI-SP Schauspiel und Physical Theatre.

Darüber hinaus wurde sie von den besten Gesangslehrerinnen und -lehrern Brasiliens wie Bianca Tadini, Daniel Salve oder Amélia Gumes unterrichtet und zuletzt auch von Willemijn Verkaik. In ihrer Heimat war Olívia Branco an Originalproduktionen renommierter Musicals sowohl auf als auch hinter der Bühne beteiligt: Sie war unter anderem Resident Choreographer bei The Phantom Of The Opera, Resident Movement Director und Assistant Resident Director bei Les Misérables, Resident Choreographer bei Wicked, Swing und Dance Captain bei Sister Act, Ensemblemitglied und Cover von Maria Magdalena bei Jesus Christ Superstar, Ensemblemitglied und Cover von Carmen Diaz bei Fame, Ensemblemitglied bei Evita sowie Grizabella und Cover von Jennyanydots bei Cats. Außerdem war sie verantwortlich für die Movement Direction von Nautopia – The Musical und von 12 Flores Amarelas – The Rock Opera.

Ihr internationales Debüt gab Olívia bei DIE EISKÖNIGIN in Hamburg als Swing und Cover von Königin Iduna – nun führt diese mitreißende Show sie auch auf die Bühne des Stuttgarter Stage Apollo Theaters.

Schon als Kind kam Roberto Tomassoli mit Gesang und Chormusik in Berührung und dabei mit den verschiedensten Musikgenres – von Gregorianik und zeitgenössischer geistlicher Musik über Klassik und Gospel bis zu Musical.

Mit 14 Jahren nahm der gebürtige Italiener an der TV-Talent-Show Ti Lascio Una Canzone teil. Von 2014 bis 2017 studierte er an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna und wirkte in dieser Zeit bei Shows wie Evita, Footloose, Titanic, All Shook Up und Crazy For You mit sowie 2016 als Chorsänger und im Ensemble der TV-Show Oscar Del Musical, die von Michelle Hunziker moderiert wurde.

Nach Abschluss seines Studiums war Roberto ab 2017 als Sänger und ab 2018 außerdem als Vocal Captain bei Royal Caribbean Cruise Line engagiert und bereiste bis 2020 die Welt – er präsentierte von Royal Caribbean Productions unter Vertrag genommene Shows und kreierte eigene. Seine weiteren Arbeiten abseits der Bühne: 2020 war er Musical Director des Weihnachtskonzerts BSMT Reunion in Bologna, seit 2021 ist er Gesangslehrer und Musical Director der BSMT in Bologna sowie von Musical Passion in Rom, und er führte Regie bei Shows wie Bring It On, Hello Dolly! und The Drowsy Chaperone.

2022 hatte Roberto sein Deutschlanddebüt als Babkak bei Aladdin in Stuttgart. 2023 verkörperte er Enoch Snow im Musical Carousel in Bologna, bevor er ab September 2023 als Olaf in der Hamburger Produktion von DIE EISKÖNIGIN erneut in Deutschland zu sehen war.

Nun freut er sich, seine Reise mit DIE EISKÖNIGIN in Stuttgart als Swing sowie Cover von Olaf und Oaken fortzusetzen.

Shane Landers erhielt seine Ausbildung am Laine Theatre Arts in London.

Im Laufe seiner Karriere war er bereits bei verschiedensten Shows engagiert: im Ensemble von Mary Poppins (Thunerseespiele), als Swing, Cover von Horridge und Robert sowie Assistant Dance Captain bei Rebecca – Das Musical, im Ensemble von Jesus Christ Superstar und als Cross Swing in Miss Saigon (alles Raimund Theater in Wien), als Big Deal in West Side Story (Staatstheater Nürnberg), als Swing in Ghost – Das Musical (Stage Palladium Theater in Stuttgart), als Cross Swing in Tanz der Vampire und im Ensemble von Ghost – Das Musical (beides Theater des Westens in Berlin), im Ensemble von Ich war noch niemals in New York (Stage Theater an der Elbe in Hamburg, Deutschland-Österreich-Tour), als Spirit of Fosse und Stepptänzer (Ich und mein Baby) in Chicago – Das Musical (Theater des Westens in Berlin, Deutsches Theater München), im Ensemble und als Dance Captain bei All-Male H.M.S. Pinafore (Union Theatre und Hackney Empire in London, UK-Tour) sowie als Jim Blaikey und Dance Captain bei Pipe Dream (Union Theatre in London).

Daneben stand er bei The Armed Man in der Londoner Royal Albert Hall als Sänger auf der Bühne und für die Serie Penny Dreadful als Tänzer (The Blood Ball) vor der Kamera.

Stuart Pattenden absolvierte seine Ausbildung an der University of Central Lancashire (BA Music Theatre) und der Central School of Speech and Drama (MA Music Theatre).

Auf der Bühne war er bereits zu erleben in Babes In Armes als Lee Calhoun (London), in Cinderella als Prince Charming (Spillers Pantomimes), in Rulantica – Das Musical als Erik und Leif (Europa-Park), in We Will Rock You im Ensemble und als Cover von Khashoggi (Europatour Live Nation) sowie zusätzlich als Cover von Brit (UK-Tour Phil McIntyre Productions) und zuletzt in Tina – Das Tina Turner Musical als Swing sowie Cover von Roger Davies, Erwin Bach, John Carpenter und Phil Spector (Stage Apollo Theater, Stuttgart).

Darüber hinaus war Stuart als Solist und Dance Captain für 2Entertain Norge/Color Line und als Solist für Aida Cruises viele Jahre auf den Weltmeeren unterwegs.

Susanna Scroglieri, Jahrgang 1998, stammt aus Mailand, wo sie schon früh mit dem Tanzen anfing und seit der Mittelschule ihre Ausbildung als Sängerin und Schauspielerin absolvierte.

In ihrer Zeit an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna unter der Leitung von Shawna Farrell hatte sie die Gelegenheit, in Produktionen wie West Side Story, Chicago, City Of Angels und Oklahoma! mitzuwirken – ihr Studium schloss sie mit Auszeichnung ab.

Während und nach dem Studium arbeitete Susanna in verschiedenen Resorts in Italien im künstlerischen Team. Außerdem spielte sie die Hauptrolle in dem Original-Musical Fantasmi Sotto Sfratto und war kürzlich als Rita in Seven Brides For Seven Brothers und als Helga in Cabaret Teil der nationalen Tour.